在斑駁墨跡中追溯 雷波油畫(huà)展在北京畫(huà)院開(kāi)展
10月22日,“跡——雷波油畫(huà)展”在北京畫(huà)院美術(shù)館開(kāi)展。展覽聚集了雷波的油畫(huà)作品70余件,觀眾可以從中領(lǐng)略中國(guó)本土油畫(huà)的獨(dú)特精神和氣質(zhì),感受畫(huà)家筆觸之下那一份樸實(shí)和詩(shī)意。
作為中國(guó)本民族油畫(huà)語(yǔ)言的探索者,雷波的油畫(huà)創(chuàng)作兼容“當(dāng)代和傳統(tǒng)”、“中和西”,正如他自己所言:“在當(dāng)下,沒(méi)法不當(dāng)代,離了傳統(tǒng),作品便沒(méi)了厚度。中國(guó)人畫(huà)骨子里的東西,自然是中,但油畫(huà)又如何能繞開(kāi)西?”
自2005年,雷波便開(kāi)始思考中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)和油畫(huà)語(yǔ)言的融合問(wèn)題。十余年間,他數(shù)次到河南鞏義石窟寺采風(fēng),到山西研究墓室壁畫(huà),感受歷史遺留下來(lái)的那份斑駁和厚重,感受民族文化延續(xù)下來(lái)的血脈和氣息。他將曹衣出水的婀娜、吳帶當(dāng)風(fēng)的飛動(dòng),孕育在自己的油畫(huà)創(chuàng)作之中。
身為一名具有歷史責(zé)任感的油畫(huà)家,雷波通過(guò)墨跡斑駁的創(chuàng)作,畫(huà)出李大釗、弘一法師等一批近現(xiàn)代思想者的面貌。從作品《跡-3(弘一法師)》中,可以看出雷波一念放下、萬(wàn)般從容的心態(tài)。他曾經(jīng)是北京畫(huà)院的書(shū)記、副院長(zhǎng),幾年前卻毅然辭去職務(wù),將夫人、孩子安頓在北京,獨(dú)自回到家鄉(xiāng)廣西,開(kāi)始了閉關(guān)三年的潛心創(chuàng)作,在“半隱居”的生活中去嘗試體悟弘一法師的那番心境。
雷波畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生,也畫(huà)市井人群。他筆下的人物形象,既有他的中學(xué)同學(xué),也有給他理了多年頭發(fā)的老友,不同于歷史情感的大敘事,這是獨(dú)屬于他個(gè)人的記憶碎片。他還常常描繪人物背影,帶給觀眾十分真實(shí)的感受。對(duì)此,他解釋:“如果說(shuō)對(duì)石窟和壁畫(huà)的描繪是我藝術(shù)探索上的一種實(shí)驗(yàn)或者過(guò)程,那么畫(huà)身邊的人和事,才是我內(nèi)心真正的藝術(shù)訴求與表達(dá)。畫(huà)中的人是同我一起長(zhǎng)大、或者看著我長(zhǎng)大的同輩、長(zhǎng)輩。我從不認(rèn)為藝術(shù)是象牙塔尖上的事,藝術(shù)來(lái)自生活,而生活就是你身邊每一段鮮活的印跡。”(記者 李俐)